往事若无其事 关系也没关系

      每周末的休息天，我的小侄子老老实实的跑去上围棋课、奥数课、作文课……这些课那些课。背着巨大的书包，戴着新换的眼镜，提一瓶水。晚上只准看一会电视，到9点钟准时睡觉。

      每周末的休息天，我一定会睡到11点，早饭中饭一块吃。下午出门，找人逛街或是摄影，想个主题闲晃。晚上和好友吃饭，聊天，玩游戏，看新买的书，上网。磨蹭到2点多才肯闭眼。

      遇到这样没有追求的大人，小孩子应该会很失望吧，长大之后就变成这样吗？可是我的小侄子还挺羡慕的，长大以后，似乎可以随便玩，不用学习不用做作业，家长也不好意思再讲你，可以自己在网上下动画片看，想看多久看多久。真好啊。

      是啊，这些都很好很好。可是，做这些事情的时候，我并没有觉得多快乐。在我心里，最好玩的永远是那些第一次学会折纸飞机，第一次抽陀螺，第一次打魂斗罗通关，第一次看到天马流星拳，第一次认识樱木花道时感到的惊喜啊！

      奇怪，为什么我们总也长不大呢？

      第一次知道李志这个人，是受小强同学的影响。他小人家传了一首歌给我，叫做《梵高先生》。词和曲都做的极好，“不管你拥有什么，我们生来就是孤独，我们生来就是孤单”，唱的苍凉而坦然，一下就记住了。在那一年，正好西祠街区开业，搞了一场团购音乐节。李志作为本土最知名的歌手压轴出场，现场表演的放肆又痛快，看的我热血都涌出来了。当时现场管理的极乱，附近的小孩都跑来闹场，随着歌声乱跑。李志背着民谣歌手的名声，行摇滚之事。全场都被他调动的HIGH起来，尤其是他唱到那首“人民不需要自由”：“人民不需要自由，这是最好的年代”。唱的附近的楼宇都开了灯，从一张张窗户里探出好奇的脑袋。当时我很想跑去和他合影，但是又有矜持，觉得这样屌的歌者，与之合影简直是种亵渎，颇有拿黄大仙当哈姆太郎的感觉。我现在还是记得，那个晚上的某些时刻。一个光膀子的胖子，在台上面边抽烟边吟唱，而台下面全是晃动的手。

      后来有很长的时间，我没有再看过李志的演出。听说他去了北京。我就在想，南京的音乐土壤果然还是太少了，想要红真的只能去首都，可以理解。再后来，又听说他去了成都。有一次我在网上看了他在北大的演出，穿的有点韩流戴着围巾，坐在椅子上弹吉他，一条腿一直抖一直抖，抖的画面都飘起来了。现场感觉还是那么好，场下的人对他很熟悉，不知道有多少人。我想这算是红了吧？北大耶~之后就感觉他在全国巡演一样，跑了好多城市。09年在北京的个人弹唱会被细心者制作的很精致，看了两遍还是觉得很好。人似乎瘦了，但还保持在胖的状态里。不是说做音乐的都很痛苦嘛？嘿嘿

      过年后我换了新公司，一次和同事闲聊的时候说起李志，竟然被人很平淡的说，知道啊，他就在我们公司嘛，你现在也和他是同事了。简直震惊！原来这几年他跑去了成都，竟然是以工作为主的。有一天，办公室忽然进来一个人，同事赶紧告诉我，李志来了，你不是很喜欢他吗？可以过去打个招呼了。人生很奇妙吧？我觉得实在是太妙了。当你一直关注的歌手，有一天以同事的身份站在不远处闲聊时，我还真是觉得有些恍然。我这人就是矜持，没好意思直接跑过去，而是趁着他跑出来抽烟之际很冷静的过去聊了一会，一起合影。得知了他准备离职留在南京继续做音乐的消息，同时把照片发给小强，满足了内心里想炫耀的欲望同时很好的打击了对方。

      既然留在南京，看到他演出的机会就多了。先是在万晓利的初夏@古堡上看见他作为嘉宾出场，之后又在30号的时候去参加在西祠街区伪摇滚俱乐部搞的一场演唱会，李志又是压轴。此时他剪了平头，瘦了一大圈，气色很好。不过嗓音似乎有损伤，才唱到第三首就喊破了。我觉得抽烟喝酒对歌手的声音伤害最大，不过看他每次演出都要抽烟的情况，只是觉得可惜。虽然沙哑一点更有味道，但也不是沙哑就好，有些音以后怕是听不到了。有些歌手，在成名之后很快就变的很油，圆滑的笼络歌迷，看大家脸色做事。有些歌手，每次上台，大家都有浓浓的期待，总觉得他一定会做什么，会唱什么，想听的不一定听的到，但还是觉得满足和感动。无论唱了多久，我们始终觉得演出才刚开始，说什么做什么，没有剧本。不喜欢装，坦率的做人，处事。这样的人越来越少，所以弥足珍贵。

      有时候我在想，当我听张楚窦唯，听李志万晓利时，被青春、流浪、忧伤、梦想这些词感动时，是因为我太怀念过去而感伤？还是因为我还处在这些复杂的情绪里徘徊，从未觉得自己离开过呢？那些狂烈的火焰，是否一直在心里燃烧从未熄灭？我看着电脑，再看着自己，找不到答案。

李志：这个世界会好吗（现场版）

词曲：李志
   
  妈妈，他们抛弃了我，像歌唱一样抛弃了我 
  妈妈，我是多么爱你，当我歌唱的时候我爱你 
  只是那些猛烈的情绪，在睡不着的时候折磨着我 
  我那死去的父亲，在没有星星的夜晚就看着你 
   
  妈妈，我会在夏天开放吗，像你曾经的容颜那样 
  妈妈，这种失落会持久吗，这个世界会好吗 
  忘记一些隐秘的委屈，在回头观望的时候迷失了自己 
  我的正在老去的身体，从某一点开始就在渐渐逝去 
  妈妈我爱你 
   
  妈妈，我居然爱上了她，像唱歌一样就爱上了她 
  妈妈，当你又回首一切，这个世界会好吗 

妈妈，我是多么恨你，当我歌唱的时候我恨你

         因为工人影城的兑换券即将到期，昨天晚上在电影院的电子屏幕前斟酌了很久，还是选择了看《南京南京》。算起来离它公映的时间刚好过了1个月，我才看了这部渐冷的片子。

       这是一部关于南京大屠杀的非主流叙述的电影。我猜想这部备受关注的电影在审核的时候，很可能这个领导要求加一点内容，那个领导建议添一点思想，于是整部电影被整的很长，全片有好几条主线，多少削弱了电影的情节性。

       首先，刘烨饰演的中国军人在开场半个小时里就牺牲了，好像一个反抗故事刚进入高潮就戛然而止，日本兵闯入难民营，老百姓举手投降，似乎象征中国的话语一下子就收声了，影片中屠杀主要是针对中国的败兵。接下来的篇幅都是“慰安妇”，其中一些写实的拍摄，抑郁而龌龊的环境，简单粗暴的手段，让我感到肠子都扭在一起了——杀人和QJ构成了电影的两大主题。

       高圆圆饰演的安全委员会的姜老师是另一条线，日本慰安妇百合子又是第三条叙事线，范伟饰演的唐秘书一家好像也有不少份量，这几个主要人物似乎彼此依存，但在全剧中又各说各话，让我总觉得他们有些隔阂。

         日本军官角川作为真正的主角，是导演对日本侵略者一种“去妖魔化”的处理，他往返于拉贝的难民营和日本军营之间，承载着全片对战争思考的主要任务，导演很想从他眼中的细节上来展示全景，但反而表现的模糊混乱。

      虽然个人感觉，角川的性格刻划总体还是比较成功的，但和《辛德勒名单》相比，角川在心理上转变谈不上深刻。因为辛德勒本来是个冷酷的商人，在屠杀中受到震撼才发生变化，而角川则是从一开始就对这场战争束手无策——他失手打死被母亲们藏匿起来的少女后，很惶恐的连说“对不起”，让观众从一开始就看透了他的个性——与其说他是个自省者，不如说他有点像战争中的边缘人。

       之前，看到很多网友对《南京南京》里的角川颇有微词，认为导演美化了日本侵略者，其实角川有点像是镜子的两面，明亮与黑暗，拯救与杀戮。他目睹爱人百合子被折磨致死，唐小妹发疯之后，在姜老师（高圆圆饰）被送往日本军营途中，他选择了将她击毙。这是全片中，我感觉非常“中国"的一段情节。      姜老师作为有节气的中国女人，为避免受辱，恳求角川“shoot me！”  这让我想起第五代导演的抗日电影《一个和八个》，伤痕累累的男人在战败时，为了避免团队里唯一的女卫生员被日本人侮辱，用仅存一颗子弹的枪对准了战友。在《南京！南京！》中，这个任务却由一个日本人来完成了，我不知道这是不是导演在暗示，这场战争中，中国男人的集体噤声的悲哀。   角川既是在拯救也是在杀戮。

       电影我没耐下心看完，但角川最后是自杀的，他的死才算彻底完成了导演赋予他的“自我救赎”的使命。电影结尾时，几个中国少年的幸存，标志着希望与坚强。虽然说了这部电影这么多坏话，最后还是要补充一句老套的话“铭记历史，理智对待”。

      5.1的那天，在附近的小巷走了走。宽敞的大路看多了，反而更怀念起那些需要擦肩而过的小巷子。它们蜿蜒着向前延伸，在一片平房区里肆意伸展。脚踩的是青石铺就的路，石缝里还长着车前草和黄色的小花，一簇一簇的。走着走着就可能有惊喜，也许会忽然看见淡香的紫槐，或者鲜红的月季，养在花盆里的喇叭花，殷红的茑萝花（小时候我们叫它五角星花），石竹，爬山虎。这些都是高楼里见不到的景致。

      那天我运气很好，走进一条小巷子，在杂乱的工地里忽然看见大片的蔷薇墙，花朵不算大，有白色、粉色、红色三种。和金银花开在一起，远远就闻到清香，即使混在一片杂物中，也是香气满溢。可惜我只带了一个标头，那样的场面有心无力。

      4月开的蔷薇到了5月就迅速凋谢，那天是我今年第一次看见蔷薇花海，也是最后一次。之后的某一天中午，在车上又看见一条长廊。蔷薇已几近败落，花瓣落了满地，那是另一种美。想想之前的记忆，宛如在梦中。现在的社会里，一年见一次花开已是不容易。想起古人说昙花一现方是绝美。而对于我来说，欣赏过的每个真实场景，光影交错间时光流逝过的点点滴滴，就是旅行的意义。

      PS.蔷薇的花语代表美好的爱情和爱的思念。还真是很适合这个季节。

      4月份在淘宝的一家网店买了两本台版书：《台湾流行音乐200最佳专辑（1975-2005）》、《不去会死！》。5.1节过后终于收到了，很是欣慰。之前在支付宝交了钱，可是总不见店家发货，就上旺旺找小二聊。人家说《不去会死！》买的人太多了，缺货。要从台湾再发一批来才有我的，于是只好再等待。差不多等待了一周左右，终于看见我的商品状态栏上写着已经发货。然后，回家就收到了包裹的严严实实的纸盒子，里面静静的躺着这两本书。

      台版书的确很精美，拿在手上纸张有质感，同时兼顾了实用。书脊位置的说明很细致，分类清楚。放在书橱里，一眼就能扫到。唯一可惜的就是质高价也高，《台》那本书标价新台币399元，《不》标价新台币300元，加起来差不多值人民币140元左右。贵是贵了点，但是如果每个月只买一本到两本，应该还算合理。嘿嘿，我是这样说服自己的。

      《台湾流行音乐200最佳专辑》是一本等同于华语唱片发展史的著作。从上千张专辑中，通过各行各业人士的投票选出从1975-2005年里，华语唱片最好的200张专辑。编撰者马世芳是台湾硕果仅存的优秀乐评人。他的母亲陶晓清，台湾民歌运动的发起者之一。本次也参加了1993-2005年的最佳专辑编撰工作。这本书据说大陆会引进发行简体版，可是以我国文化部门的办事效率，我只好先收一本繁体版再说啦。

      《不去会死！》是日本的石田裕辅先生写的游记，叙述了他老人家骑车环游世界的经历。一个一贯懦弱、内向、胆小的青年，用7年半的时间走遍天下，原因只是“既然降生到这个世上，我就要好好看看它”这样的理想。听起来也够不上伟大，但是人家做了。我们大多数人在年少时总是怀着浪迹天涯的理想，长大后就被各种困难打倒了。看着这样的人，这样的事，总是忍不住想起自己。如果是我，会不会有这样的决断，这样的执着和毅力，在一次次打击里爬起来呢？忽然很惶恐，我连香港还没去过呢……人家都走遍天下了。

      该怎么说呢，如果一年只出去旅行2次，到50岁的时候，大概还有40次机会。我的人生是计划着过的，然而计划永远跟不上变化，在我慢慢的计划中，有些人已经在满月的金字塔下散过步，和嬉戏的长颈鹿一起流连于广阔的非洲草原上，或者漫步在丝绸之路的终点了。人生里有那么多未知的事物都可以尝试，而我已经用掉了30年，之后该怎么做呢？我都开始迷惘了。